miércoles, 25 de octubre de 2017

LOS AVANCES DEL RENACIMIENTO EN ESPAÑA

           ¿Que finalizo, que ascendió, y que se afirmo durante el renacimiento en España?
El renacimiento buscaba la verdad sobre sí mismo y sobre la naturaleza de las cosas, a través de su razón, de su inteligencia y del estudio personal. Estro condujo al triunfo de la razón y del espíritu crítico, sobre la costumbre existente en la Edad Media en que solo el maestro proporcionaba la verdad y esta no era discutida por los discípulos.
Hoy hablamos de Siglo de Oro, época áurea o Edad de Oro. Pero, ¿de dónde proceden estos conceptos? Giorgio Vasari escribe en 1550 Vite de' piu excellent Pittori, Scultori e Archittetori. Él tenía conciencia de que, tras el período medieval se produjo una "rinascita dell'arte" que pasaba por un regreso a lo clásico.
A partir de aquí, en el siglo xvi resurgen los valores positivos e idealizados de la Antigüedad y se consolida el concepto del "renacimiento", aunque la idea estaba latente ya en Italia desde Petrarca.
En España, a raíz de la expansión del Imperio y de la lengua romance, se extiende la idea de "Edad de Oro", pero la expresión "Siglo de Oro" aparece en textos de autores contemporáneos del siglo xvi y se refiere a la vuelva a lo clásico. En el siglo xvii se habla también de "Siglo de Oro" pero como referencia al pasado siglo xvi.
La historiografía posterior es pendular sobre la valoración de este período. En el siglo xvii observan una decadencia de las artes que les lleva a negar el siglo xvii por oscuro y reivindican entonces la luz del siglo xvi.
En la época romántica del siglo xix hay una reivindicación de este período pero con matices: los más ilustrados defienden el carácter renacentista del siglo xvi como el Siglo de Oro y, por el contrario, la gran mayoría, influida por el idealismo alemán y los nacionalismos, lo rechazan por elitista y europeísta, por considerarlo lejano a la esencia española, y alaban en cambio la estética barroca, fundamentalmente el teatro, y consideran como Siglo de Oro el siglo xvii.
En la segunda mitad del siglo xix se revaloriza el Renacimiento del siglo xvi. Es en este momento cuando se consolida, ahora sí definitivamente, el término "renacimiento" gracias a la obra de Jacob Burckhardt La cultura del Renacimiento en Italia publicada en 1860.
En esta misma época, en España Menéndez Pelayo rompe con la tradición del término "Siglo de Oro" y utiliza en su lugar el de "Edad de Oro", abarcando los dos siglos, tanto el siglo xvi como el siglo xvii. No obstante, Menéndez Pelayo condena el Barroco al considerarlo como anticlásico. Esta valoración, esta condena, se traslada a la llamada Generación del '98. Menéndez Pidal y su escuela mantendrían este concepto de la Edad de Oro.
Con la Generación del '27 se revaloriza el Barroco y, más tarde, el discurso oficial de los vencedores en la Guerra Civil se fijará en el pasado esplendor del Imperio y adoptará el término "Siglos de Oro", con lo que se llega a una indistinción a la hora de designar el siglo xvi o el siglo xvii. Sin embargo, esto no impide que podamos establecer una delimitación general:
- el Renacimiento comienza en la última década del siglo xv y termina con la muerte de Calderón en 1681
- en teatro comienza con la llamada "Generación de los Reyes Católicos" integrada por Juan del Encina, Lucas Fernández, Bartolomé Torres Naharro y Gil Vicente
- en poesía empieza con la corriente italianizante inaugurada a raíz del encuentro entre Juan Boscán y Andrea Navagiero
- en prosa se inicia con la publicación en 1499 de La Celestina que sirve de puente entre la Edad Media y el Renacimiento
- el Barroco decadente comprendería desde 1681 hasta la publicación del Teatro crítico universal de Feijoo en 1726, José Miguel Caso González considera este Barroco decadente como la puerta hacia el siglo xviii.
Junto a estas cuestiones cronológicas es importante también la teoría de los estilos. Éstos son conceptos cambiantes como los de "renacimiento" o "barroco", que han sido acuñados por la crítica y a los que se le ha asignado un contenido y una validez. El problema está en qué criterios seguimos para incluir las obras en uno u otro estilo, ya que los estilos no se manifiestan de una forma pura.
Desde la teoría de los estilos, esta época es estudiada a través de los conceptos de "renacimiento", "barroco" y "manierismo", que son términos procedentes del estudio de las artes plásticas.
H. Wölfflin dejó una huella especial con su obra Renacimiento y Barroco, ya que estableció una dicotomía entre ambos, contraponiendo conceptos como lineal-pictórico, superficie-profundidad, formas cerradas-formas abiertas, unidad-variedad, claridad-oscuridad. Estos conceptos son aplicados de igual forma a la literatura.
Aparece por otro lado el concepto de "manierismo", que englobaría una etapa intermedia entre ambos, y que también se aplicó por primera vez a las artes plásticas. Éste es el concepto más problemático, ya que los críticos no llegan a ponerse de acuerdo en su significado. Así, H. Hatzfeld no concibe una entidad propia de estilo en él, sino que sería sólo un momento de transición. Otros críticos como A. Hauser o Emilio Orozco sí le confieren entidad propia y conciben el manierismo y el barroco como distintas formas de reacción anticlasicista. E. Curtius, en Literatura europea y Edad Media latina lo concibe como una constante que se da en cada reacción contra el clasicismo.

EL RENACIMIENTO EN ESPAÑA

  1.                    ¿Que despierta la sensibilidad del hombre renacentista en España?

El siglo XVI se denomina Renacimiento, así como el XVII, Barroco. Juntos reciben el nombre de Siglo de Oro, porque la Literatura de la época es la más numerosa en importancia de toda la Literatura Española. En el Renacimiento hay que distinguir dos épocas fundamentales: una primera, la de Carlos I, en que las influencias italianas son muy numerosas, hasta el punto de constituir verdadera- mente la cultura europea de la época; mientras que en la segunda época, la de Felipe II, se cierran las fronteras nacionales, más que a la cultura italiana, a las influencias religiosas de la Reforma, propuganada por Martín Lutero, y produciéndose al efecto la Contrarreforma, lo que llevó consigo, como consecuencia, un período nacional de reflexión en lo literario y el surgimiento de la Literatura Ascética y Mística en la segunda mitad del siglo, desde 1556 hasta 1598, que es el período del reinado de Felipe II.
Renacimiento es resurrección a una nueva vida: la del mundo pagano grecorromano. Fue un fenómeno que afectó a todos los órdenes del ser humano. Podemos encuadrarlo en una doble vertiente: espiritual o ideológico y estética o formal. En su aspecto espiritual se le llama también humanismo. En esta época, temas capitales (como el hombre, la vida y la naturaleza) sufrieron una honda transformación.
El hombre. Frente al teocentrismo medieval (Dios centro del Universo) surge el antropocentrismo (el hombre eje del mundo y dueño de su propio destino). En este sentido, el hombre:
Tendrá plena confianza en la razón.
Analizará con complacencia sus reacciones personales sentimentales.
Justificará sus instintos, olvidándose de la moral.
La vida. Adquirirá un carácter pagano y materialista. Al sentido de trascendencia (un más allá) se opone el de inmanencia (una vida terrena, pero eternizada). Se toma como norma el credo horaciano del carpe diem. O, como los epicúreos, los hombres del Renacimiento concluyen: Dum vivimus, vivamus 'Mientras vivimos, vivamos'.
La Naturaleza. Se llega a divinizarla. Se adopta como principio la máxima senequista sequere naturam 'sigue a la naturaleza'. Esta valoración de la naturaleza halla su expresión artística en la glosa de los temas horacianos del Beatus ille y de la Aetas aurea.
En el aspecto estético o formal se dan unas notas típicas que configuran la fisonomía renacentista:
  • La cultura es cultivada por los humanistas (eruditos, cultos);
  • Al latín medieval le sucede el latín culto;
  • Se concede importancia al idioma vulgar.
  • Se aspira a una armoniosa belleza formal en la creación.
  • La única fuente de inspiración será la naturaleza.
  • Se rehabilitan los relatos mitológicos y el bucolismo pastoril.
  • La poesía fue el primer género que asimiló íntegramente la estética renacentista, imitando a los poetas italianos, que habían encontrado el camino para expresar la nueva sensibilidad: el endecasílabo. La nueva Poesía italiana supone renovación en métrica, estilo y contenido.
Aparece un mundo de ideas y temas nuevos, que se polarizan en torno a:
  • El amor, a la manera petrarquista.
  • La naturaleza, marco al que se adscribe toda acción amorosa.
  • Los mitos grecolatinos.
Este triple mundo temático encuentra adecuada expresión formal en las nuevas estrofas: soneto, terceto, octava real, silva, lira.
Influyen en los escritores españoles: Dante, Boccaccio y, sobre todo, Petrarca.
La exaltación de los clásicos y el estudio del latín trajo consigo como consecuencia el cultivo del castellano y la estima de la lengua vulgar.
Con el Renacimiento, nuestra lengua se difunde por todos los países de Europa y salta al Nuevo Mundo. Se enseña el español en las Universidades europeas, se convierte en idioma cancilleresco y se imprimen gramáticas y diccionarios de español en diversas lenguas vulgares.


QUE TEMAS INSPIRARON A LOS ESCRITORES RENACENTISTAS

                           ¿Que tema inspiro a los escritores renacentistas en España?

La inspiración de los poetas del renacimiento fue la belleza del hombre, su capacidad de razonamiento y descubrir más allá de los horizontes satíricos, manejar el concepto del alma y su proyección mediante la mirada, el prejuicio de ver a la mujer como un ser de procreación divino conceptualizandolo en algunas deidades importantes de este período. Todo esto fue influido por la promoción de la imprenta y su sociorevolución cuantológica (es decir pública acaótica). 
También volver a colocar al hombre en el centro del universo, luego de que durante el el medioevo había sido relegado. Dentro de esta idea de humanización, se destacaba en su dimensión la cultura grecolatina y el deseo de impulsar el desarrollo del conocimiento. 




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GÉNEROS LITERARIOS RENACENTISTAS EN ESPAÑA

                              ¿Cuales fueron los géneros literarios renacentistas en España?
Poesía: La lírica española alcanza un gran esplendor durante el siglo XVI. Se siguen utilizando las formas anteriores, como por ejemplo los romances, pero triunfa la corriente italianizante o petrarquista, que se da a conocer en el uso de una métrica nueva (el verso endecasílabo, combinado en algunas estrofas con el heptasílabo), en la aparición de estrofas como la lira, la estancia y el soneto (dos cuartetos y dos tercetos con rima consonante), y en el uso de un lenguaje elaborado y culto, pero más sencillo que el que se usará en el XVII.
Novela: En transcursos del siglo XVI se cultivaron distintos géneros narrativos que conviven con los libros de caballería y que tienen en común la evasión de la realidad.Estos géneros son: novela sentimental (amores desdichados), novela pastoril, novela morisca (relatos de amor y guerra de árabesgranadinos) y novela bizantina (aventuras inverosímiles de una pareja de enamorados).Frente a todos estos géneros narrativos se encuentra la novela picaresca, que se caracteriza por reflejar la sociedad tal como se estaba viviendo. En aquella época era recurrente la mendicidad infantil, por eso los personajes de estas novelas son pícaros, jóvenes y niños que se ganan la vida mendigando y pasando penurias. Dentro de este género, es "El Lazarillo de Tormes" la obra más representativa. Novelas posteriores de interés son: "El Buscón" de Quevedo, y "Rinconete y Cortadillo" deCervantes.





CARACTERISTICAS DE LA LITERATURA DEL RENACIMIENTO EN ESPAÑA?

¿Que caracterizo la literatura del renacimiento en España?
La métrica, se adoptan versos (endecasílabo y heptasílabo), la rima utilizada es consonante ya que a partir de la última vocal acentuada, todos los sonidos coinciden. Las estrofas (lira, Silva, octava real, tercetos encadenados, soneto) procedentes de Italia. La lengua en esta época está dominada por la naturalidad y la sencillez, huyendo de la afectación, del amaneramiento y de la frase rebuscada. Así el léxico y la sintaxis serán sencillos. Los temas preferidos por la poesía renacentista son, fundamentalmente, el amor, concebido desde el punto de vista platónico; la naturaleza, como algo idílico (bucolismo); la mitología, utilizada como tema central o como ornamento para un asunto amoroso y la belleza femenina.


aparecen géneros característicos como la égloga (los protagonistas son pastores idealizados), la oda (para asuntos graves) o la epístola (poema en forma de carta)

CIRCUNSTANCIAS SOCIO POLÍTICAS DE LA NOVELA PICARESCA

               ¿Que circunstancias socio políticas explican de la novela picaresca en España?   Razones de índole literaria: la lírica ren...